フラメンコペディア | 第6話

ホンド

フラメンコには、声が喉よりもさらに深い場所から湧き上がってくるかのように感じられる瞬間がある。「カンテ・デ・ラ・マタ（ホンド ）」は、痛み、孤独、愛、喪失といった本質的な感情を表現しようとするものであり、フラメンコ特有の「アヤ（ay）」という嘆きの声である「ケヒオ（quejío）」に、その最も特徴的な表現の一つを見出している。

『 xml-ph-0000@deepl.internal』のアンヤ・フォルヤルト によれば、 カフェ・シリアブのアンヤ・フォルヤルト氏にとって、ホンド （心の奥底から湧き上がるもの）とは、心の最も深いところから生まれるものと関連している。クリスティーナ・ソレール氏は、歌っている内容を伝えるためには、その感情を自ら感じ取る必要があると強調する一方、「タブラオ・フラメンコ・ラス・タブラス」のアントニア・モヤ氏は、それを他の方法では表現するのが難しいこともある感情と結びつけている。 フラメンコの歌 は、このようにして声を、観客全員と共有し得る内面的な体験の媒体へと変えるのである。

「ケヒオ」：声が感情へと変わる瞬間

カンテの最も特徴的な表現の一つが「ケヒオ」である。 タブラオ・ラ・キメラのアントリン・エレディアは、その「アイ」という声に、心の内を率直に表現する手段を見出している。必ずしも言葉は必要ない。声を引き延ばしたり、途切れさせたり、強弱をつけたりするだけで、それだけで感情を伝えることができるのだ。

その表現力は、 フラメン ·コ · デ レオネスが、フラメンコの特異性の一つとして挙げているものです。ダンサーのエドゥアルド・ゲレロによれば、感情は公演中に予期せぬ形で現れることがあり、アーティスト同士のつながりが当初の予定を変え、ショーを別の次元へと導くことがあるといいます。

時間のかかる芸術

フラメンコの迫力は、単なる即興性だけから生まれるものではない。 コラル・デ・ラ・モレリアのフアン・マヌエル・デル・レイとブランカ・デル・レイは、芸術的に成熟するために必要な経験、努力、そして年月が重要であることを強調している。感情は瞬時に湧き上がるものだが、それを表現するための手段を身につけるには、知識と熟練した技が求められる。

その準備と感動の融合は、とりわけ フラメンコのタブラオにおいて、特に顕著に表れています。そこでは、出演者たちが互いの演奏に耳を傾け、反応し合わなければならないからです。ベレン・ロペスは、まさにその技術こそが、結果としてより大きな自由をもたらすと指摘しています。つまり、表現の技法を熟知すればするほど、その場の流れに身を委ねる可能性が高まるのです。

悲しみから喜びへ

ホンド （悲しみ）とはいえ、フラメンコがもっぱら悲しいものだというわけではない。テレサ・エルナンデスは、フラメンコには、最も深い悲しみから祝賀や喜びに至るまで、実に多様な感情が込められていると指摘する。さまざまな フラメンコの様式 こそが、その広大な感情の領域を巡ることを可能にしているのです。

おそらくだからこそ、その心を揺さぶる力がどこにあるのかを正確に定義するのは非常に難しいのだろう。それは歌詞の中にあるかもしれないし、沈黙の中にあるかもしれないし、途切れるような声の中にあるかもしれないし、あるいは単に「ああ」という嘆きの中にあるのかもしれない。マドリードの マドリードのフラメンコ・タブラオでは、その感動は観客からわずか数メートルの距離で繰り広げられる。舞台上で生まれるその一瞬は、うまくいったとき、もはや演じる者だけのものではなくなるのだ。